2021/22秋冬鞋子主题展望---迁徙

迁徙--21/22秋冬主题展望

2021春夏，时尚在循环中对立统一，而动荡与不确定性继续蔓延。澳洲森林大火，新冠疫情蔓延到全球也许就是地球发出的怒吼，再一次挑战人类的生命力。毋庸置疑，我们正在经历一场前所未有的危机。而危机之后将是一个怎样的世界？一切都是未知。接踵而来的恐惧、焦虑、不安是人类最无奈而又真实的反应。与其恐惧，不如去适应。21/22秋冬我们需要遵循自然界的适应法则——迁徙。

迁徙--21/22秋冬主题展望

Chinoiserie，复古新中式风格，中西互鉴，融入家装元素。女装适合复古甜美少淑女品牌及年轻浪漫定位的新兴设计师品牌。男装适合复古休闲定位的品牌及新兴设计师品牌；漫长的告白，居家简约风格，舒适温暖，居家艺术，实用主义，适合简欧轻商务定位的中淑品牌，以及轻奢极简定位的设计师品牌；未知，街头风格，适合高级街头定位的潮牌及无性别系列，本季街头风格最重要的是弱化运动感，融入少许轻商务元素制造高级感；时间折叠，优雅古典风格，强调奢华感，适合中高端女装品牌，及优雅轻商务风格的中大淑轻奢设计师品牌；消失的地平线，自然度假风格，轻民俗，城市休闲着装感，强调心灵的远途度假，适合都市休闲品牌的早秋度假系列。

主题风格维度分析

Chinoiserie，复古新中式风格，中西互鉴，融入家装元素。女装适合复古甜美少淑女品牌及年轻浪漫定位的新兴设计师品牌。男装适合复古休闲定位的品牌及新兴设计师品牌；漫长的告白，居家简约风格，舒适温暖，居家艺术，实用主义，适合简欧轻商务定位的中淑品牌，以及轻奢极简定位的设计师品牌；未知，街头风格，适合高级街头定位的潮牌及无性别系列，本季街头风格最重要的是弱化运动感，融入少许轻商务元素制造高级感；时间折叠，优雅古典风格，强调奢华感，适合中高端女装品牌，及优雅轻商务风格的中大淑轻奢设计师品牌；消失的地平线，自然度假风格，轻民俗，城市休闲着装感，强调心灵的远途度假，适合都市休闲品牌的早秋度假系列。

目录

目录

一、CHINOISERIE

古之君子道，今之青年行，年轻人对传统文化的簇拥，是文化自信与责任感的体现。世界格局的变化，让中国成为最受关注的国家，极大地推动了中国文化的输出。回看历史，早在16世纪，欧洲便对这个神秘的东方国度产生了无限的幻想。到了18世纪，中国热达到了近乎崇拜的地步，上层权贵将之视为珍玩以附庸风雅炫耀地位。艺术中也常见把浓浓的东方特色融入盛行的洛可可风格的作品。到了近现代，设计领域出现了专用名词“Chinoiserie“即欧洲本土化的中国风。近年来，本土设计师力量的崛起，能够将西方时尚教育背景与东方文化相结合来表达自我，这种东西美学融合的方式将会揭开未来趋势的新篇章。

CHINOISERIE-主题背景

自14世纪中国的军事扩张和贸易拓展至欧洲，丝绸上的中国纹样就被基督教沿用于服饰。大航海时期越来越多的中国商品流入欧洲，从此欧洲人开启了对东方的无限幻想。17、18世界中国热达到顶峰，贵族争相收购画作，买不到的，便把那些以这些画为蓝本，用毛和丝编织成挂毯。到了近代，中国风也一直影响着当代设计，甚至出现了专用名词“Chinoiserie“即欧洲本土化的中国风。Coco Chanel、Yves Saint Laurent、Christian Dior、Giorgio Armani等设计大师都追随中国风。圣罗兰品牌创始人与Pierre Bergé在自己法国的家中合作而成的中国风墙绘享有盛誉，De Gournay最畅销的圣罗兰系列墙纸便是由此而来。

CHINOISERIE-灵感事件

兼顾商业可行性以及创新思考的东西互鉴在未来将成为重要的设计趋势。1.中国设计师王予涵和杨桂东入围LVMH青年设计师大奖赛。他们都是将西方时尚教育的理念与东方DNA相融合，以现代实用的西式裁剪深入东方美学，从而创作出别具一格的品牌风格，颇受欢迎；2.中国90后新锐摄影师张家诚正重新定义中国时尚摄影，通过现代镜头来捕捉东方质感；3.2019年11月14日贝桑松美术与考古博物馆联合出版了一本关于Francois Boucher在内的20多位艺术家在18世纪受中国启发的作品籍。Francois Boucher，法国画家、版画家和设计师，是一位将洛可可风格发挥到极致的画家。

CHINOISERIE-消费者画像&生活方式

当下，亚洲文化尤其是中国文化成为全球瞩目的重要力量，在这个变化无常的时代里，新亚洲青年正在被以注重社会责任感与个人主义混合的新价值观所牵引，衍生出新的消费习惯和需求。他们对本土文化充满了自信，他们是年轻的行动主义者，主动外向，正在打破刻板的印象和社会标准。他们认为要为不确定的未来而规划或储蓄是毫无意义的，尤其是疫情之后，及时行乐，活在当下是他们最重要的理念。他们视复古为本命，复古与未来对于他们而言，都是从未经历过的时代，同样充满了魅力，而复古相比未来，能够带给他们更多的安全感和文艺气质，因此复古依然是他们表达时尚的态度。

CHINOISERIE-色彩方向

刚经历过难以忘怀的一年，巨大的变化与未来的难以预料，令色彩设计向更极端、更脱离现实发展，但同时也催生人们对回归常用色的强烈渴望与怀旧情结，因此我们将探索自然怀旧的超现实风格。黑暗色系正在以时尚色的身份回归，也将成为核心色市场占比最大的色彩。本主题下色彩以暗夜绽放为灵感，探索非自然光源下，沉默幽暗背景如何吞噬着光线，却给了空间主体一抹超现实的意味。蓝莓之夜，将在白天与夜晚呈现两种色相，让自然怀旧的色彩呈现出非凡的效果。薰衣草色如撒下的月光，清澈一撇；罗勒绿，荔色，贝尔艾尔蓝这些中调的有彩色的魅力也将在暗夜的衬托下悄然绽放。

CHINOISERIE-家装跨界

18世纪因中国热流行起将中国元素融入艺术、服饰品和家装中。经过欧洲本土化的中国风在家装上的影响一直延续至今。随着人们越来越依赖居家生活，家装跨界也成为不可忽视的趋势。从18世纪巴洛克式繁美的家装内饰中汲取灵感，延续春夏的古典印花，衍化醒目复古的印花方向。随着改良复古造型的兴起，该趋势在Gucci等品牌的推动下，会持续吸引消费者。重点是吸收Chinoiserie的精髓，保留欧式的构图和繁美的形式，在笔触和色彩上加入东方元素，东西融合。家装跨界的应用除了印花方向，在面料材质上同样具有借鉴意义，精密织造的提花、奢华复古的丝绒都将成为重点。

二、漫长的告白

当人们迫不得已去应对病痛与死亡时，“存在主义”成为生活的命题，存在主义先于本质，自我塑造，完成社会创伤后的自我修复。家演变成生命的情书，从亲密的空间开始，生活贴心的实用舒适室内装饰，暗合衣物与人体之间的空间转变， 在仪式感的安全关系中书写温暖心灵的漫长告白。英国艺术画家Alessandra Taccia在安静缓慢的居所中用形式的平衡感知为心之设的艺术，使生活衍变成艺术，纯粹之美的必需品消费促发存在主义者的积极乐观态度。节制美学兴起简约的家庭式回归，享受舒缓无华的平衡式生活。

漫长的告白-主题背景

病毒后自我治愈、成就的存在行动主义，以一种积极轻松的方式重新控制日常生活和生活方式。从纯粹之美的家居环境中获取力量，家庭亲密存在关系起到护理、修复和抚慰的安全系作用，为所有的行为和物体融入一种高尚的、健康的触感以及富有暖心舒适的休身居家体验。倡导简单化的实用主义消耗价值，打破过度消费的机制，使回归家庭的节制必需品理念成为必然。家庭温暖羁绊的漫长治愈告白，是环境突变后直击我们内心的弥合陪伴。

漫长的告白-灵感事件

1.Anders Krisár是一位自学成才的视觉艺术家，他“自我独立羁绊雕塑”十分自我甚至有些病态，让人意识到自我存在主义反思以及作品代表“人”对社会的诉求。2.艺术家Alessandra Taccia的寂静之声与色彩同在，从家庭本性的日常琐事出发，力求简单，选择具象语言，并将其简化为色彩，从而引申出人与居家空间的静谧变化。3.插画家安德烈斯·苏亚雷斯（AndresSuárez）的沉思作品探索了人类情感和身份的多样复杂性，用充满镇定和沉思感的居家空间描绘人微妙情感的存在主义。

漫长的告白-灵感事件

4.Sotheby's巴黎于2020年2月13日举办了一场展览：对当下的思考，从法国设计师皮埃尔·保林（Pierre Paulin）的解构模块化作品视角，反思疫情下家居办公的艺术存在形式。5.日本知名设计工作室nendo近日设计出一款独特的手袋，专为意大利线上商店“up to you anthology”设计，单独一张激光机切割皮革制成，独特的模块化组合方式节约运输成本，为用户提供立体自由选择。6.比利时家居艺术家—Axel Vervoordt感知时间痕迹残缺美，始终信奉着简单、纯粹的设计美学，让时间成为一种艺术通过平静的空间去重塑时光的温度。

漫长的告白-消费者画像&生活方式

疫情后时代，认识到对“创伤后压力设计”的需求，存在主义者渴望获得平静舒适的时光，也希望拥有稳定者的积极乐观主张。将节制实用作为休身治愈的应用，寻求“正念”的必需品式购物体验，店铺也可是纯粹的情感空间，摆脱生活存在的压力，没有视觉噪音的简约家庭关系将给人一种贴心的安全包裹感。消费者更关注对心理情感带来治愈效果的时间痕迹设计，从而重新平衡居家和办公，贴合中小城市消费者的实用态度，应运而生历久弥新的消费生活模式。

漫长的告白-色彩方向

体现纯粹之美生活方式的设计将更加突出存在主义，色系追求低调本质之美。注重自然光线下家饰的色彩变化，温暖色调下不同程度的香草奶油、杏仁圣代和扇贝壳色，更接近家饰天然材质的本源之美，用邻近色系过渡保持视觉上的柔和干净，不受拘束的高古灵气衬托陋室不陋。艺术、居家空间和时尚艺术相结合，提取视觉强烈又稳重耐久的孟买褐、情绪靛蓝，以中性色调述说本色美学，舒缓而健康治愈的幸福休身气息油然而生。椰奶白节制美感平衡办公居家生活，安全感色系生色出一场人与家之间互相倾诉的告白。

漫长的告白-简约模块化

随着居家办公兴起，百搭概念升级成为模块化的考究外观，顺应人们对耐久实用日益增长的需求，从家装内饰和温暖模糊几何中汲取灵感，打造常用考究的复合式服装设计。模块化结构和多层拼接改良简约舒适单品，运用临近色调模糊几何块状，为服装赋予模块化的简约新生。价值单品再造重塑跨季设计，多层叠穿设计是节制主义下复原必需品的新颖方向，温暖包裹感赋予现代格调，拓展了居家和办公的多维应用场景。

三、未知

政治动荡，经济严峻，加上一场突如其来的疫情，将人们原本就对未来的不确定性所产生的恐慌放大，焦虑畏惧导致人与人之间的物理距离和心里距离越来越远，我们之后将会是一个什么样的世界？After us，一切都是未知。超强表现欲的年轻群体正在焦虑和恐惧中寻找宣泄口， 此时充满感官刺激的“暗系”恐怖美学让这种心理得到共鸣。时尚作为一种社会心理现象，宣泄恐惧，搏击恐惧。

未知-主题背景

当今数字信息化时代，其传播速度与深度都要高于任何时期，每天的信息充斥着疫情死亡、政治动荡、经济停摆、环境危机等等让人焦虑和不安的信号，这无形中推动了恐惧的情绪在全球的蔓延了。而情绪就像病毒一样是极易在人与人之间传染。如何走出这样的情绪？是未知的。但当情绪积攒到一定程度，必然会选择爆发，我们能做的就是直面恐怖情绪，积极应对，宣泄之后得以平复。

未知-灵感事件

1.恐怖电影《我们》创下R级原创电影的北美最高的开画记录，通过看似荒诞的情节、吓人的桥段隐喻现实，引发观众思考。2.红牛的纽约艺术空间新办了名为“ 如此多的死亡 ”的回顾展，展示了已故格蕾琴·本德（Gretchen Bender）的图形“ 装置主义”，表现一种前无古人后无来者的恐惧惆怅感 。3. 视觉艺术家 Jean Toir擅长用阴郁暗黑基调表现 一些超现实脑洞的摄影作品，画面充满前卫摩登感。

未知-消费者画像&生活方式

在充满变数的背景下，一群看似无所畏“惧”的年轻人摒弃世俗眼光，性格开朗奔放，对新时代产物保持好奇心，同时又忠诚于复古。有超强的表现欲望，希望通过社交等活动展现独特自我，达到宣泄心中恐惧不安的情绪。他们推崇暗系恐怖美学，坚持恐怖与美丽并存，给人相当的想象空间，保持一定神秘感，复古不失摩登是他们的穿搭风格。

未知-色彩方向

“未知”主题下的色组以无月之夜，贡蓝等幽暗色系为主基调，仿佛被封禁于一个幽暗的空间中，微弱灯光投影出的影子虚无缥缈，暗示着一切都是未知。凤凰红象征从熊熊魔火中涅槃重生，消极悲观中透着希望。摩登浅金和前卫的幻蓝色起到整体提亮作用。自然超现实的色彩与高饱和高明度的人工合成色（凤凰红、幻蓝色）搭配形式，扩大表达的张力，整组色彩将这种没有硝烟却关乎生死，与魔鬼较量的沉重气氛完美烘托出来。

未知-可塑性

可塑性指可通过设计手法和纺织科技对面料工艺，服装细节、廓形等进行创新设计，体现出多变性，如：面料利用柔和缩褶、压花和提花纹理等设计将复古和现代街潮摩登相结合。在“未知”世界，人们表现欲望增强，各式各样可塑性极强的设计便于人们通过时尚穿搭来宣泄自己不安情绪。街潮逐渐走出以往设计迷茫期，寻找到新的设计方向——弱化运动成分，加强街头摩登感，同时又融合一点复古味道。

四、时间折叠

人们总希望美好的时间能够定格，而痛苦的时间转瞬即逝。正如哲学家亨利·柏格森给出时间的概念：流动的、积累的、不可分割的。时间永不倒退，但时间的印记却可以折叠。历史上有着非常多繁华的时代，经典的东西也会随着时间的年轮，在新时代重现。我们常在动荡的世界中寻觅经典智慧的新意义，希望能与它背后时代相遇。就像你遇到一件中古，那是与经典的相遇，是对时尚历史的重构。生理年龄仅仅是时间轴上的数字，而心理年龄才是新时代女性的最终诉求。弱化数字，关注年轻的心态，或许就是我们在浩瀚的时间海洋中最隽永的生活方式。

时间折叠-主题背景

未来半个世纪，亚洲的中产阶级会从6亿增长至13亿群体，而中产阶级正是奢侈品消费的主力军。近年来，一批“不老网红”和大龄模特开始崛起和回归，仿佛时间折叠，他们经历过时装最辉煌的时代，而今又将重新演绎经典。活跃激情的状态让他们跨越年龄的界限，受到时尚界的青睐。Carmen Kass登上日本芭莎杂志五月刊封面，旨在表达每个年龄都有自己的光辉。引导人们向更加积极乐观的社会发展，去创造一个年龄正向的未来世界，好的心态和生活方式会成为新女性延续服饰品消费的购买力。时间折叠所倡导的年龄平等和寻觅经典，将有助于消除与年龄和时代有关的偏见，减轻与衰老和淘汰相关的经济和情感负担。

时间折叠-灵感事件

1.2020年是大都会艺术博物馆的里程碑，纽约机构将举行一系列展览来庆祝其成立150周年--关于时间：时尚和时长，引发人们对关于时间的思考；2.近期Dior展示出了一部1949年的纪录片《The World of Monsieur Dior》，记录了Christian Dior 1949年从最初的灵感和设计，到蒙田大道30号秀场展示的秋冬高级定制时装系列的诞生过程， 向世人展示了经典时尚的变化历程；3.《Vogue》向Anna Wintour的第一张封面致敬，由Gigi Hadid拍摄完成，由此可见人们乐此不疲对时尚经典事件的再度运用和关注。

时间折叠-消费者画像&生活方式

现实生活是中产们不可逃脱的状态，在生活的琐碎、家庭、情感的面前，他们正在经历考验，因此悦己和多巴胺带来的满足和幸福感成为生活最重要的调剂。多巴胺享乐者是一群对生活保持欲望和热情的中产群体。或是良好的健康管理，或是一部好书、一场高质量的电影，总能让他们在岁月的时间轴上找到一种正能量的平和。甚至，他们喜欢岁月留给自己和物品的故事，喜欢中古收藏，渴望遇到他们背后的故事。正是这些，留住了时间，也留住了他们不老的心。

时间折叠-色彩方向

本主题下色彩以轻柔雅致为基调，灵感来自于影片《Shirley, Visions of Reality》，在极致的构图和舒缓的节奏中，讲述Shirley跨越30年的生活片段。在现了油画大师Edward Hopper的13幅经典名作，在强烈而柔和的光线中色彩尽显雅致。鞣棕玫瑰、海峰绿、流冰蓝等低饱和的粉彩色在整个色盘中以柔至雅，栗鼠棕、巧克力松露等低明度的阴影色来丰富空间色调的层次，栀子白作为中性色，调和整个色盘，更加灵活。时间缔造流行与经典，轻柔雅致尽显岁月平衡的美感。

时间折叠-量感矛盾

本主题下消费者深谙服饰品是表达女性美好面貌最有效的方式，更青睐能够展现气质、提升品质感的设计细节。量感矛盾就是以重构经典的手法，结合现代实用，以简约洋裁提升新女性柔美独立的气质。量感矛盾灵感来自于爱德华与维多利亚时期的穿着方式，当时的束腰、泡泡袖、歌剧手套等就是极大量感和极小量感的结合，通过制造量感差，来体现一种矛盾的美感。对时代留下的经典元素的应用，是本主题最重要的设计要素。

五、消失的地平线

流浪是一场自我精神与外部世界的对话，漫游至世界的尽头，邂逅冬日荒原的奇妙景象，采撷恣意生长的原始风貌，找寻地平线上永恒不灭的那束光！尊重生命和自然的规律，逃离繁杂的琐事和无谓的纷争，在本质中感知突破桎梏的全新自我。熠熠生辉的山脉、缓缓流动的时光，从漫游到顿悟，感受自由与诗意的洒脱灵魂。向往自然荒野的都市人踏上人生的旅途，以一场放纵身心的流浪，开启迈向世界尽头的自我放逐……

消失的地平线-主题背景

遗世而独立的苍茫荒野，散发着原始的自然芬芳，暂别生活的琐碎，踏上一场触及灵魂的叛逆旅途，在天地之间追逐突破桎梏的自我流浪！从粗砺野性的苏格兰高地到氤氲荒芜的冰岛，触摸自然变迁的脉络、感受放空身心的涤荡、邂逅未知远方的诗意！从逃离都市到浪迹天涯，感受漫步荒野最原始的心跳。在与自然的对视中，我们把琐碎生活摩挲出独特质感，率真又不失趣味，诠释着地平线尽头流浪的惬意与美好！

消失的地平线-灵感事件

1、Olafur Eliasson奥拉维尔·埃利亚松是当今最具影响力的装置艺术家，其艺术实践涵盖了广泛的表现形式，并着眼于通过丰富的元素来探索自然与技术之间的关系。Olafur Eliasson利用技术在博物馆空间内对自然进行再造，唤醒了人们的感官体验以及对原始生态的思索和憧憬。2、《消失的地平线》是英国作家James Hilton詹姆斯·希尔顿的代表作品，以神秘的理想国“香格里拉”为切入点，为世人创造了神秘奇幻的自然秘境。3、电影《白日梦想家》鼓励人们勇敢地踏上真正的冒险之旅，冰原、大海、喜马拉雅山……白日梦远不及现实壮丽，影片以其独特的感召力再次激发人们拥抱自然、发现真我。

消失的地平线-消费者画像&生活方式

自然流浪者用想象力创造生活中的诗意，以满足与生俱来的好奇心。拨开迷雾、穿越自然，心随而往的踏上陌生的征途，和自由一起去流浪。险峻的山脉、青葱的草地、巍峨的雪山，原始地貌引领我们步入一场波诡云谲的自然幻梦。漫游荒野之际，承袭一直在路上的不羁与洒脱，换个角度看世界，自然的原始魅力再次呼唤人们暂时逃离喧嚣的都市。以积极的方式回归生活的本质，自然流浪者以艺术化的手法打造个性叛逆的风格，营造出一种融合原生态与诗意的治愈氛围，并为户外造型增添自由随性的时尚态度！

消失的地平线-色彩方向

漫步于自然荒野，感受叛逆流浪的自由精神，原始地貌再一次触动视觉感官并激发色彩的多维衍变。鹿皮棕与橄榄绿兼具实用主义与流浪气质，是打造户外风格的经典色彩。柑橘黄与静谧白强调了色彩间的张力平衡，以活力色彩彰显多元化的潮流态度。雾霭中汲取的黑森林与银蓝灰，流露出迷人的诗意情绪。从生活到自然，户外构成一张回归式与探索式的版图，经典又不失魅力的自然色系，完美演绎着户外潮流的全新篇章！

消失的地平线-绗缝革新

实用主义设计思维是打造户外单品的重要理念，随着材质的升级，个性化的绗缝细节为款式增添了别样的魅力。不规则的艺术化线迹与秩序井然的几何式分割交相呼应，结合材质与色彩上的碰撞，诠释了混合户外的全新感受。

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