直播课精华笔记丨首尔时装周品牌正走向世界，我们怎么学？

现在韩流文化席卷世界各地，韩国时尚品牌也备受国内年轻一代消费者的追捧，越来越多的韩国本土品牌借助首尔时装周走向更大的国际舞台。你对韩国品牌的印象还停留在“东大门”的阶段吗？韩国时尚品牌的崛起对于国内品牌又有哪些启示？韩国服装市场的特点如何？

1月24日，时创教育为同学们带来一场讲解首尔时装周品牌及韩国服装市场的直播公开课，解答这些问题。我们整理了一份课堂精华笔记，文末还可以观看直播回放。

时创教育直播公开课精华笔记

设计很前卫质量要提高

从首尔时装周看韩国品牌

不言而喻，韩国人是通过名人和媒体渠道进行炒作的绝对专家，其在亚太地区的影响力遍及世界其他地区，但很少有韩国品牌真正以国际化的身份出现，最多也就是等同于日本或中国的同行。

01 韩国的流行时尚品牌会永远低端吗？

--变化的迹象

韩国品牌和设计师也有模仿大牌的情况，但是有一些新的品牌的确显示出了韩国设计师的新的生命力。

例如2017年被提名的LVMH青年设计师大奖的设计师品牌“Blindness”。

1.1 华丽摇滚品牌Blindness

珍珠面纱覆盖着古怪的男性模特，垂褶的纱裙，床罩一样的花布与军用风衣和尼龙织物混合在一起，带有男性气质的廓形与女性化的材料和细节——体现着无性别的的大胆。

1.2 官方议程外的亮点——太空朋克The-Sirus

新品牌的兴起也使得年轻的韩国设计师们把他们的收藏展示在官方议程之外。值得注意的亮点包括最新被LVMH提名的设计师——天狼星。该品牌由24岁的钟永昌创立，以优美、精心策划的诗情画意展示了他最新的场外收藏。在服装袖子上巧妙地绣上手写甘地诗歌，在帆布棉混纺工人夹克上抽象地涂上杰克逊·波洛克的柔和柔和色彩，年轻的天才们创造出一种柔和流畅的美的连贯氛围，这肯定是下一个来自韩国的大事件。

1.3 文化的多样性

在首尔时装周，模特们也变得多样化了。在韩国这样一个痴迷于白皮的国家，传统上不被视为美丽的黑色模特几乎在首尔时装周的每一场秀中都有，其中许多都是开场或闭幕秀。16岁的韩国-尼日利亚模特韩贤民打破了界限，开创了新的潮流，设计师们开始探索国家对美的不同视角，并影响到民族主义强烈、种族多样性同质化的人群。有人甚至说，最近轰动一时的电影《黑豹》（Black Panther）在韩国大受欢迎，也在更多黑人模特的使用中发挥了作用。

02 造成韩国品牌“低端“的原因是什么？

--市场驱动和制造业的落后

造成了“韩国制造的彷徨”

韩国制造一直以来意味着品质不高，这使得韩国品牌的档次总是很难提升，总是徘徊在东大门批发市场的档次上。事实上，韩国时装最大的客户是其邻国中国，中国对“K”的任何东西都有着巨大的需求，市场正在寻找需求量大、质量要求低的快速周转产品。这无疑是阻碍许多韩国品牌从连卡佛（Lane Crawford）到对更精细标准有更大胃口的网络搬运工（Net-a-Porter）被国际零售商收购的一个重要因素。

另一个重要的斗争是韩国制造业的落后。在中国，过去几十年来来自世界各地的奢侈品牌一直在严格的质量检查下生产产品，许多工厂经过多年的培训和改进，在全球竞争，能够生产高端服装和配件。日本也有制造业的专业知识，但也总是推动成本更高。然而，韩国服装厂在这段时间已经老化，使得设计师更难追求更好的质量。

03 韩国品牌正走向世界，我们应该怎么学？

--强化品牌形象

毕竟，韩国在上海和东京之间绝对处于一个有趣的位置。中国国内对下一件新事物的渴望将暂时支撑其时尚产业。但为了进一步发展，为“k-pop”泡沫可能即将破裂的一天做好准备，韩国品牌需要建立更强大的品牌形象，并以一种高雅的方式输出他们的创造力。政府非常支持时尚业，为国际上最优秀的媒体，包括美国《时尚》、英国《时尚》、博夫和另一个人，以及一些最优秀的国际零售商，如net-a-porter、matchesform、连卡佛、安东尼奥利、塞尔弗里奇、印刷商，提供了大量资金，以支付旅行费用。一季又一季。

随着韩国时尚品牌不断的在国际上获得商业成功，这使得我们看到新的趋势的到来。通过将整座城市都作为舞台，首尔尽其所能的策划着流行文化的炒作和传播，并且不遗余力的鼓励着各种潮流力量走向世界、拓展在国际时尚领域的疆土，因此韩国流行文化和首尔时装周必然是值得一直关注的内容。